又来了又来了， 郭敬明又带着他的“郭氏审美”来了！

这次是他的新剧《大梦归离》。

还是熟悉的味道——

阴森的滤镜下，一群脸色惨白的演员煞有介事地大玩宝宝权谋，镜头还时不时捕捉些慢动作和大特写......

还有些郭导别出心裁的鬼畜特效小巧思，别不相信，这就是原剧的截图

自从去年《云之羽》大获成功以来，郭敬明仿佛找到了新的流量密码，

你说他剧情稀烂，他说自己审美好；

你说他不会调教演员，他说自己审美好。

并且，郭导本人对自己的审美也颇为自得。

甚至直接用“我能在银幕上留下你最美的样子”来说服演员们参演。

谁信谁才是真的会被忽悠瘸啊！

最近几年，郭导又一头扎进古偶剧里。

他所谓的审美，仍然表现出一种为“美”而“美”的虚浮。

在他的精心装扮下，每个演员都是凹陷的脸颊、浓重的妆感、瘦弱的身姿......

很精致，但性缩力直接拉满。

看看郭导之前参加《演员请就位》时拍摄的《画皮》短片——

一丝不苟的头发，惨白的面庞，精致的红唇，脂粉气太重，组合起来反而显露出一丝土味......

也许他想象中的效果是这样——

正版《画皮》电影里的陈坤，披散的长发和忧郁的眼神，妖冶的气质令观众着迷。

但到了郭导这里，阳光开朗大男孩丁程鑫，被爆改成矫揉造作男狐狸精。

也许是因为，精致过了头，就会刻意，而太刻意就容易显油腻。

同样是白鹤少年这个角色，在郭敬明《演员请就位》的版本中，

角色从妆容到表情，每一个细节都在刻意散发魅力。

“女人，你也为我着迷了吧！”

‍再看陈凯歌《妖猫传》里的原版，出场就是两个调皮少年的模样，把宴会厅当游乐场，还偷拿贵妃娘娘的翠翘被抓现行——

可当他们转过身，却是这样一对眼神清澈的清爽的少年，谁还舍得生他们的气呢!

两个版本对比下来，怎么说呢，就白马会所与白鹤少年的区别吧！

‍‍

但无论面对多少批评，固执的郭导就是要坚持自己的这套审美。

为了实现他所谓的精致，每个演员，不论男女，个个充满脂粉气。

雪上加霜的是，郭导似乎是生怕观众get不到他这高级的审美，很努力在给观众洗脑：

数不清的大特写——

数不清的慢动作——

分不清这俩人究竟在搏斗，还是在调情。

郭氏审美下的古装剧，不仅角色美得廉价，氛围和情绪也生硬。

郭导似乎是觉得，阴沉的色调能让自己的作品显得更高级深沉。

他的每一部作品，都喜欢蒙上一层阴沉沉的滤镜，看不瞎人不罢休。

里面的角色要么高深莫测，要么深沉凝重，但说话有气无力。

感觉这些人走奈何桥的时候从来不喝孟婆汤，身上都带着几世累积的怨气。

之所以有人会觉得别扭，是因为这种极致的表现形式，与我们传统的审美偏好是相违背的。

我们的文化更偏爱中正平和，即便是讲悲剧，也会格外注重留白。

而郭导的审美，离真正的中式美学，还有很长的一段路要走。